A proposta do curso é estimular a escrita da crítica de teatro como escrita criativa, ensaística, que movimenta ideias, afetos e mentalidades na reflexão sobre a linguagem da cena. Será apresentada uma breve contextualização histórica e cultural, com sugestões de leituras, bem como propostas voltadas para exercícios práticos de escrita. A ideia é que cada participante trabalhe sobre a escrita de um texto crítico ao longo do curso.

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O que vou aprender?

 

Cada participante vai experimentar a escrita da crítica de acordo com a sua própria experiência e o contexto em que atua ou pretende atuar. O curso vai oferecer ferramentas para quem quer aprimorar a escrita ou começar a escrever e elaborar estratégias para escapar da superficialidade judicativa da ideia de crítica que reside no senso comum.

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Plano de aulas

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Aula 1 - Introdução
Como pode a crítica ser uma escrita criativa? Apresentação e contextualização das referências bibliográficas que serão abordadas ao longo do curso. Estratégias para começar a escrever, perguntas a fazer, armadilhas a evitar.  

 

Aula 2 - Um olhar para trás
O papel da crítica em alguns momentos da história do teatro brasileiro. Noções de crítica em pauta em outros momentos históricos. Breve apresentação de propostas individuais para os exercícios práticos.

 

Aula 3 - A relação entre escrita crítica e projeto de artista
Como pode a escrita da crítica ser uma ferramenta para desenvolver o seu projeto de artista? A crítica como parresia. Análise de textos críticos voltados para a cena contemporânea.

 

Aula 4 - Projeto de crítica
Questionamentos éticos, filiações, interlocuções, expectativas. O problema do conceito de qualidade, o imperativo da valoração, as falsas dicotomias e o fantasma da “crítica negativa”. Discussão sobre as propostas individuais de escrita.

 

Aula 5 - A crítica em cena
Modalidades de criação pautadas pelo pensamento crítico. A palestra-performance e a desmontagem como exercícios críticos.

 

Aula 6 - Poética da crítica
O ensaio como forma. Discussão sobre a escrita ensaística no contexto da crítica de teatro. Descrever e narrar, cortar e compartilhar. Exposição comentada de exercícios de escrita.

 

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Pra quem é este curso?

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O curso é voltado para artistas e pesquisadores das artes cênicas, pessoas que já têm familiaridade com a linguagem do teatro e que desejam interagir com a cena local a partir do exercício crítico como prática artística, propositiva e implicada no debate púbico sobre a linguagem, nas questões éticas, sociais e políticas da cena.

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O que preciso saber pra fazer este curso?

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É preciso ter familiaridade com o teatro e interesse pelas linguagens da cena contemporânea, além de disposição para leituras e exercícios de escrita.

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O que vou precisar?

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Internet banda larga, computador ou celular, fones de ouvido para melhor fruição e entusiasmo pelo pensamento crítico.

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Observações importantes

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• As aulas serão ao vivo. A gravação das mesmas poderá ser assistidas exclusivamente pelos participantes do curso durante uma semana após sua realização. É expressamente proibido o download das mesmas bem como a disponibilização do link de acesso a terceiros, não participantes do curso, sob pena de violação de direitos autorais e de imagem.

• Os certificados serão encaminhados por meio digital ao término de cada edição aos alunos que tiverem ao menos dois terços de presença nas aulas ao vivo.

• Será criado um grupo de WhatsApp para troca de informações e materiais de estudo durante a realização do curso. Ao término do mesmo, o grupo será encerrado.

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Conheça a professora