Artistas, produtores e demais profissionais integrados à economia criativa encontram-se no desafio de colocar em prática suas ideias por meio de mecanismos públicos e privados de fomento à cultura no país. Diante dessa conjuntura, o curso apresenta os principais itens que compõem a elaboração de um projeto cultural e seus critérios avaliativos, articulando desejos e motivações dos proponentes com a clareza e singularidade esperada para concorrência em editais de financiamento no campo das artes. O conteúdo será amparado pela pequisa de editais, experiências de gestão cultural e, sobretudo, pelo exemplo de projetos formulados por diversos artistas e já aprovados para subsídio na esfera pública e privada. Serão abordados os erros mais comuns na elaboração de cada item dos formulários de inscrição, em contraponto com propostas reais e bem sucedidas.

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O que vou aprender?

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O curso visa fundamentar o aluno para a vivência profissional no campo das artes visuais por meio da redação de projetos voltados aos editais de fomento à cultura no Brasil. As atividades serão estruturadas nos seguintes eixos: apresentação de editais de fomento para artes visuais e suas especificidades; pontos comuns em editais e a escrita técnica; dimensão pessoal e afetiva da redação e sua conexão ao argumento; planilha orçamentária e detalhamento na proposição de livros e exposições de arte; prática redacional de projetos e depuração.

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Conteúdo programático:

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- Mapeamento de editais e sua organização no âmbito público e privado;
- Critérios gerais de avaliação;
- Objetivo e justificativa;
- Etapas e cronograma;
- Público alvo, estratégias de democratização e comunicação;
- Medidas de acessibilidade;
- Anexos: carta de anuência, currículo e clipping;
- Orçamento: organização de planilha;
- Orçamento: projeção de impostos e taxas.
 

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Pra quem é este curso?

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Voltado para artistas visuais, fotógrafos, produtores culturais, comunicólogos e demais interessados na escrita de projetos e na concorrência em editais de fomento à cultura como prática profissional e exercício catalizador de ideias em desenvolvimento.

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O que vou precisar?

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Computador ou dispositivo com conexão à internet e aplicativo da plataforma Zoom instalado (ver abaixo como baixar).

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Observações importantes​

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• As aulas serão ao vivo. A gravação das mesmas poderá ser assistida exclusivamente pelos participantes do curso durante 48 horas após a sua realização. É expressamente proibido o download das mesmas, gravação de tela, bem como a disponibilização do link de acesso a terceiros, não participantes do curso, sob pena de violação de direitos autorais e de imagem;

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• Benefícios: Material didático (apostila pdf); comunicação com professor via whatsapp durante o curso e após 30 dias do término para aprimoramento de cada projeto.

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Conheça o professor

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Cyro Almeida (Araxá-MG, 1984) é artista visual, fotógrafo e mestre em comunicação social. Como realizador e pesquisador, interessa-se pela vida urbana e as dinâmicas com o outro na construção da imagem fotográfica. Na série Deslimites da memória (2019) dedicou-se, em coautoria com Mestre Júlio Santos, à figuração de jovens e adolescentes da atualidade, utilizando a tradicional técnica da fotopintura. Por sua pesquisa sobre o território nas periferias de Belém do Pará foi contemplado com o XV Prêmio Funarte Marc Ferrez de Fotografia (2015). Realizou a mostra individual Dandara (2014), no Palácio das Artes, fruto de sua vivência na ocupação urbana de mesmo nome em Belo Horizonte. Publicou os livros Pequena rota do insuspeitável (2017) e Dandara (2014). Vive em Belo Horizonte.

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