A proposta do curso é promover encontros regulares para apreciação e discussão de questões e procedimentos das artes cênicas na contemporaneidade, especialmente do teatro, a partir de recortes de registros audiovisuais de espetáculos. A exibição de cenas gravadas de determinadas peças vai servir como mote para o desenvolvimento dos debates. 

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O que vou aprender?

 

O objetivo das aulas é aguçar o olhar para a linguagem cênica, com a ajuda da exposição conceitual de escolhas artísticas a partir de uma recepção crítica. No repertório, a produção brasileira será priorizada. Eventualmente, no entanto, trechos de espetáculos estrangeiros podem ser trazidos para a aula. Nesse caso, haverá uma contextualização, para que todes possam acompanhar o conteúdo do que está sendo exibido. 

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A cada aula, será feita uma exposição conceitual sobre as questões que vão ser abordadas, bem como uma contextualização das cenas – que podem ser de dois ou mais espetáculos – a partir da trajetória dos espetáculos ou dos criadores e criadoras. Em um segundo momento, a aula se abre para perguntas e comentários dos participantes.  

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Esta edição é composta por 5 aulas de duas horas cada e o tema em questão será a relação entre o teatro e a literatura. Embora cada edição seja preparada previamente, haverá sempre um espaço de respiro para contemplar curiosidades dos participantes inscritos, bem como questões suscitadas por novas criações, que venham a estrear durante o curso. Por conta dessa maleabilidade, o plano de aulas não está sendo divulgado previamente.

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Cada edição é única, abordando diferentes trabalhos. Desta maneira, não é necessário ter cursado nenhuma edição anterior para ingressar naquela que está sendo oferecida.

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Pra quem é este curso?

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O curso é voltado para o público adulto (e de jovens adultos) de espectadores, estudantes, pesquisadores e artistas, que tenham vontade de refletir sobre a linguagem do teatro a partir das práticas da atualidade.

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O que preciso saber pra fazer este curso?

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O curso demanda disponibilidade para a reflexão crítica sobre a linguagem das artes cênicas. A proposta é pensar o teatro como algo que faz parte do mundo, que se comunica em camadas diversas de elaboração poética e temática. Tanto para o público em geral, não especializado, como para artistas e estudantes das artes da cena, o foco está no desejo de pensar e repensar o olhar para a recepção das artes cênicas. Assim, não é preciso ter uma formação específica, mas aqueles que a têm estão igualmente convidados a colocá-la em diálogo. 

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O que vou precisar?

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Internet banda larga, computador ou celular, fones de ouvido para melhor fruição e entusiasmo pelo pensamento crítico. 

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Observações importantes

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• As aulas serão ao vivo. A gravação das mesmas poderá ser assistidas exclusivamente pelos participantes até uma semana após o término do curso. É expressamente proibido o download das mesmas bem como a disponibilização do link de acesso a terceiros, não participantes do curso, sob pena de violação de direitos autorais e de imagem.

• Os certificados serão encaminhados por meio digital ao término de cada edição aos alunos que tiverem ao menos dois terços de presença nas aulas ao vivo.

• Será criado um grupo de WhatsApp para troca de informações e materiais de estudo durante a realização do curso. Ao término do mesmo, o grupo será encerrado.

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